Los días están marcados en el calendario para que llegue la edición de los Juegos Olímpicos de París 2024, y los espectáculos y festivales alrededor de la cultura francesa acaparan la atención, pues la presencia de las olimpiadas en conjunto con la idiosincrasia francesa significan una mezcla interesante para todo seguidor de ambas disciplinas, es decir tanto lo deportivo como lo cultural.

Para un lugar como Cuba que es sinónimo de música y festín en cuanto a sus tradiciones y cultura, el albergar un festival que enmarca la cultura francesa es de gran relevancia para esta nación.

De esta forma se lleva a cabo el evento denominado “Paris, Mon Humour”, además el concierto especial de la cantante cubana Ivette Cepeda marcan la inauguración de la octava edición del Mes de la Cultura Francesa en Cuba, que se extenderá hasta el 31 de mayo.

¿DE QUÉ SE CONFORMA ESTA EXPOSICIÓN EN LA HABANA?

FOTO: LA CANTANTE CUBANA IVETTE CEPEDA CONFORMA LA NOTAS DE ESTE EVENTO

La muestra “Paris, mon humour” cuenta con curaduría del destacado caricaturista cubano Ares, y exhibirá treinta y cinco creaciones de caricaturistas y diseñadores en torno al deporte y el olimpismo, saludando la próxima llegada de los juegos olímpicos París 2024.

La capital cubana es la base principal de esta cita, pero las actividades también se extenderán a recintos de la oriental provincia de Santiago de Cuba.

Esta edición del Mes de la Cultura Francesa en la isla contempla una amplia agenda que incluye exposiciones, conferencias de temáticas cruzadas de literatura-deporte, conciertos, muestra cinematográfica y televisiva, y otras muchas opciones para disfrute del público.

Precisamente este año olímpico con epicentro en la llamada ciudad luz le da un toque ecléctico al programa, moldeado por numerosas manifestaciones artísticas y un gran ambiente deportivo.

UN AMBIENTE QUE ES ENMARCADO POR EL MUNDO DEPORTIVO

Por lo que los organizadores adelantaron que participarán deportistas, escritores y artistas franceses que accedieron al intercambio y colaboración con creadores cubanos.

La cita manifiesta el engranaje de la embajada de Francia en La Habana con el sistema de instituciones del Ministerio de Cultura de Cua, la Oficina del Historiador de la ciudad y otras instancias para llevar adelante programa trazado.

Desde el año 2015 se celebra el Mes de la Cultura Francesa en Cuba y ahora regresa contagiado del espíritu de celebración de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos, París 2024.

Es sencillo recordar temas de aquellas bandas que han sido parte de la historia musical y que forman parte importante de la vida de sus oyentes, una de esas agrupaciones es la de “Los Beach Boys”, quienes estrenaron un documental en la plataforma de Disney +.

En este proyecto, su director Frank Marshall tomó historias de las seis décadas con una mezcla diversa de voces y emociones.

“The Beach Boys” el nuevo documental que se estrenó el 24 de mayo, tiene una mezcla diversa de voces y emociones.

De esta forma, los hermanos Wilson, Brian, Carl y Dennis, junto con su primo Mike Love y su amigo Al Jardine, crearon una revolución armónica a las voces grupales con su sonido del sur de California que iluminó la década de 1960 con canciones como “I Get Around”, “Good Vibrations” y “God Only Knows”.

SOBRE LA HISTORIA DE LOS BEACH BOYS

En el documental sobre la agrupación, el director Frank Marshall tomó historias de las seis décadas de angustia y armonía de la banda, y trató de hacerlas más amplias y brillantes, mezclando tantas voces como fuera posible.

“Fue la mezcla de todo”, dijo Marshall a The Associated Press en una entrevista conjunta con Love y Jardine en un estudio de grabación de Hollywood. “Es la mezcla no sólo de la historia familiar, sino la mezcla de las armonías. Si le quitaras un elemento, no tendrías a los Beach Boys”.

Love, de 83 años, dijo que el proyecto de Marshall fue “un esfuerzo monumental” para todos los involucrados.

La película incluye extensas entrevistas con el vocalista Love y el cantante y guitarrista Jardine, de 81 años.

EL LADO OSCURO DE LOS INTEGRANTES DE LA BANDA

La trama de este documental, se basa en muchas entrevistas de archivo para dar las perspectivas del cantante y guitarrista Carl Wilson, quien murió de cáncer en 1998 a los 51 años, el cantante y baterista Dennis Wilson, quien se ahogó en un puerto del área de Los Ángeles en 1984 a los 30 años, y a su hermano mayor Brian, la mente detrás del sonido de la banda.

También incluye las voces de David Marks, quien estuvo brevemente en el grupo en sus inicios; Bruce Johnston, que se convirtió en Beach Boy en 1965; y fans famosos de varias generaciones, como Don Was, Lindsey Buckingham y Janelle Monae.

Además de todo, la historia no deja fuera algunos aspectos oscuros de la banda, como los coqueteos de Dennis Wilson con la familia Charles Manson (antes de su notoriedad como culto asesino) y su oscuro y devastador ahogamiento.

También examina los problemas de salud mental que dejaron a Brian Wilson incapaz de hacer música durante largos períodos, y las amargas disputas relacionadas con la banda que se convirtieron en disputas familiares más amplias.

Para todo fanático de los Beach Boys esta historia es por demás disfrutable y la cual está disponible en la plataforma de Disney +.https://youtu.be/F_Rspu3Xoi4?si=7Xh6UBNQJBMIWVto

Hace unos días se llevó a cabo la esperada Final de la Champions League, la cual fue combatida entre el Real Madrid y el Borussia Dortmund, donde estos últimos fueron los derrotados ante el Real.

Una de las cosas que además de lo futbolístico llamó la atención fue la presentación musical previo a esta contienda, el encargado fue el cantante estadounidense Lenny Kravitz, pero se ha llevado fuertes críticas tras su presentación debido al playback que realizó al pisar con su show en el Estadio Wembley de Londres.

Es entendible que en este tipo de escenarios que convergen entre lo deportivo y lo musical, las expectativas siempre sean a favor de las actuaciones de los cantantes en vivo, sin el uso del playback, pero para el cantante parece no haberle importado esta trascendencia de este evento y se presentó cantando varias piezas con el uso de un audio.

Por lo que la crítica no se hizo esperar en redes, mencionando comentarios como:

“Nefasto el playback de Lenny Kravitz que empiece ya el partido”, “¿Lenny Kravitz haciendo playback en la final de la UEFA? Qué triste”, “Estuvo bueno el playback de Lenny Kravitz”, “El playback que se hizo Lenny estuvo potente jajajaja”, “Lenny Kravitz hizo playback cuando cantó Fly Away en la final de la Champions”. Entre muchos otros más.

A SUS 60 AÑOS EL MÚSICO CUENTA CON UNA GRAN CARRERA MELÓDICA

El artista acaba de cumplir 60 años de edad, y cuenta con una gran trayectoria dentro de la música pasando por géneros como el rock, funk, soul, y el blues. Siendo en el último año de la década de los 80s, cuando el cantante debutó de manera profesional con el tema  “Let Love Rule”, surgiendo después “Mama Said” y “Are You Gonna Go My Way”, ambas a inicios de los 90s.

Otros de sus éxitos a lo largo de su trayectoria son “Fly Away”, “American Woman”, “It Ain’t Over ‘til It’s Over” y “Again”, entre otras y lanzó 11 álbumes que vendieron más de 40 millones de copias en todo el mundo.

Esta no fue la primera vez que forma parte de un espectáculo deportivo ya que estuvo en el show de medio tiempo del Super Bowl XLIX como invitado especial de Katy Perry.

Por lo que sobre esta participación en la Champions mencionó; “Me siento realmente lleno de energía antes de mi actuación en el show inaugural de la Final de la UEFA Champions League en Londres, una ciudad que ocupa un lugar especial en mi corazón”.

Por otro lado, como siempre sucede las opiniones se dividieron pues aunque algunas voces solo se enfocaron en su uso de playback, otros comentaron en redes sobre su espectacular imagen que lo mantiene muy bien a sus seis décadas de vida.

Uno de los actores más infravalorados es Daniel Brühl quien ha demostrado en más de una ocasión a lo largo de su carrera en cine, teatro, o televisión el talento que lo caracteriza, dándole oportunidad de dar vida a cientos de personajes complejos, sin dejar de lado que al ser políglota también ha podido cautivar diversos mercados dentro de la industria, pues además cuenta con una muy buena pronunciación.

En esta ocasión, el artista se mete en la piel de uno de los diseñadores de moda más icónico y famoso debido a sus excentricidades. Por lo que Daniel personifica al legendario Karl Lagerfeld, quien en alguna entrevista mencionó que aceptó este personaje debido a la manera en que sería retratado, refiriéndose a la etapa de vida del ícono de la moda, pues esta serie retrata los inicios del artista del diseño.

De esta forma, se sabe que esta nueva serie se desarrollará a partir de 1972, cuando Karl Lagerfeld, a sus 38 años de edad, era todavía un desconocido para el público.

LOS PRIMEROS PASOS DEL ARTISTA DENTRO DE LA MODA

La historia sobrará importancia y dará un giro sorprendente cuando el protagonista, interpretado por Daniel Brühl, tenga su primer encuentro con el joven Jacques de Bascher, un dandy ambicioso, que cambiará por completo su historia.

Cabe recalcar que uno de los datos que relata esta nueva producción de Disney+ es precisamente la rivalidad que protagonizó el diseñador alemán con Yves Saint Laurent, la cual provocó una revolución en la moda parisina durante los años setenta.

Pues aunque estos dos gigantes de la moda tuvieron la misma fama y reconocimiento, sus vidas fueron completamente diferentes.

Y si bien nadie puede asegurar completamente cómo fue que comenzó su rivalidad, lo que sí se sabe es que gracias a un triángulo amoroso con Jacques de Bascher su amistad pasó a ser odio en lo profesional y personal.

Incluso dentro de la historia, en el famoso concurso del Secretariado Internacional de la Lana en 1954, ambos artistas fueron reconocidos.

En esa época, Yves Mathieu-Saint-Laurent, con apenas 18 años, había ganado el primer y el tercer premio de dicho concurso en la categoría de Vestidos de noche. Mientras que su contraparte Karl Lagerfeld, de 21, se había llevado el premio en la categoría de Abrigos. Por lo que en ese entonces comenzó su amistad.

Esta nueva serie denominada “Becoming Karl Lagerfeld”, estrenó este 7 de junio en Disney+, nos muestra este viaje por el gran genio detrás de marcas como creativo, dentro de ellas Chanel, Fendi y la suya propia.

Este proyecto bajo la producción y dirección de Audrey Estrongo y Jérome Salle, muestra a un humano Karl que ante la lucha del prestigio y poder dentro de la industria de la moda.

Una nueva entrega de la cinta del icónico personaje de Superman está por estrenarse, por lo cual las miradas y expectativas están sobre el actor que se encargará de estar bajo la piel de este Héroe de capa roja y su simbólica “S”.
Por tal motivo el director y cocreador delos Estudios DC, James Gunn ha dado a conocer las primeras imágenes de David Corenswet en el traje de Superman, dicha imagen fue captada por Jess Miglio, quien muestra al personaje tras una pelea seguramente disputada en la ciudad ficticia de Metrópolis.
Por su parte, David ha sido conocido por sus papeles en series como “The Politician”, o “Hollywood”, toma las riendas en este proyecto asumiendo el papel de Clark Kent, sucediendo a Henry Cavill como uno de los actores que han interpretado recientemente a Superman bajo el sello de DC.
Esto pone a dudar a los seguidores de este comic así como su personaje fílmico, sí dicho actor será el indicado para ser uno de estos actores que se sumen a esta lista de los Super Héroes que enmarcan esta trama.
UN NUEVO RETO PARA CUALQUIER ACTOR AL ENCARNAR A SUPERMAN

Pese a estas dudas dado a la poca experiencia del actor en la meca de Hollywood, al parecer algunas voces se están dejando llevar por el dinamismo que puede representar ver una nueva cara interpretando a su personaje favorito.
En el aspecto físico, David está conquistando a la audiencia, pues a través de sus redes sociales a compartido su proceso de entrenamiento a su cuerpo para poder ser parte de esta cinta, pues como sabemos este personaje se caracteriza por su fuerza física y musculatura al ser justamente el líder de la Liga de la Justicia.
De inicio, la cinta llevaría el nombre de “Superman Legacy”, será lanzada el 11 de julio del próximo año, pero ahora será bajo el título de solo “Superman”. Esta cinta forma parte del plan de reinicio del universo de DC Comics, encabezado por el mismo Gunn y Peter Safran.
En lo que respecta al elenco que conformará esta nueva entrega de Superman, como Lois Lane será Rachel Brosnahan quien la interpretará, además de Nicholas Hoult como Lex Luthor.
LA NUEVA APUESTA DE DC PARA LA RENOVACIÓN DE SUPERMAN

Esta historia bajo Gunn tanto en la dirección como en el guión, pretende darle esa nueva cara a esta historia que atrape de mayor forma a los seguidores, pues a pesar de que el Universo de Marvel ha bajado sus números en su audiencia debido a una denominada “Inclusión forzada”, entre otros temas, sigue estando por encima de DC. Por ello la urgencia de capturar al público, renovando al famoso personaje.
En lo que se refiere a la trama de la cinta aborda el viaje de Superman por reconciliar su herencia kryptoniana con su educación humana como Clark Kent, con David Corenswet como el actor encargado de dar vida a esta nueva versión de Kal-El.
Algo que destacó en la imagen que se muestra de Superman, es ver a David Corenswet enfundándose su traje de superhéroe, donde se puede apreciar el tradicional calzón rojo de los cómics.
Las reacciones al traje de Superman en la nueva película de James Gunn no se han hecho esperar y, como de costumbre, ha dejado al fandom bastante dividido.
Por un lado están aquellos encantados con el diseño y elogiando lo bien que le sienta al actor su caracterización como el Hombre de Acero, mientras que a otros no les ha hecho tanta gracia el traje e incluso hay quienes piensan que luce como un “cosplay barato”.
Será hasta el 2025 que se estrene esta cinta, la cual seguramente estará abriendo más el debate.