Desde el 2018 la historia que comenzó en el cine bajo el nombre de “Karate Kid”, arrancaría una nueva aventura con una serie que continuaba con esta trama, contando los que sucedió con sus protagonistas años más tarde.
De esta forma llegaba “Cobra Kai”, una historia que contaría con Ralph Macchio en su papel de Daniel La Russo y a William Zabka como Johnny Lawrence, este último en su lucha por abrir un nuevo dojo “Cobra Kai”, pero enfrentándose a sus 50 años y a sus problemas como padre de un hijo adolescente.
La historia comenzó siendo transmitida por youtube, pero tres años después llegó a Netflix y desde entonces ha tenido una gran aceptación por parte del público, por lo que hasta ahora en este 2024 llega a su fin esta trama.
Desde entonces la historia ha contado con diversos personajes, pero ahora en su última etapa tiene a la atleta campeona de taekwondo Rayna Vallandingham, quien ha causado gran revuelo en redes sociales.

En esta nueva temporada de Cobra Kai, Rayna Vallandingham se convierte en el centro de atención interpretando a Zara Malik, acompañada por nuevos miembros del elenco que incluyen a Lewis Tan y Patrick Luwis.
Vallandingham, es acreedora al récord mundial de taekwondo hasta su floreciente canal de YouTube y además cuenta con una colaboración con el músico Shawn Mendes.
Rayna lanzó su canal en abril de 2014 y desde entonces ha acumulado un impresionante seguimiento de 650 mil suscriptores.

LA ATLETA ES POSEEDORA DE VARIOS RECORDS MUNDIALES

Rayna cuenta con varios récords mundiales y títulos en taekwondo, además de ser 13 veces campeona mundial con un cinturón negro de cuarto grado en su haber. A sus 8 años de edad se convirtió en la persona más joven en reclamar un título de campeona mundial y posteriormente logró la Triple Corona en el Campeonato Mundial de 2011 en Little Rock, Arkansas.
Tiene el récord de ser la campeona mundial más joven en conseguir seis campeonatos, con 11 títulos mundiales de la Asociación Americana de Taekwondo, incluida una triple corona en formas tradicionales, armas y sparring.
En 2018, Rayna mostró su talento en el video musical de Shawn Mendes “Youth”, junto a su colega artista Khalid.
El video la muestra demostrando su destreza en las artes marciales entre una gran cantidad de otras personas talentosas que exhiben diversas habilidades.
El video musical ha obtenido más de 88,000 visitas y recibió 1.3 millones de me gusta en YouTube.

Desde hace unas semanas la cantante mexicana Ángela Aguilar ha estado en el ojo del huracán, algo que ya no es sorpresa debido a la relación sentimental que tiene con Christian Nodal y que desde su inicio ha sido motivo de morbo y chisme entre el público, tanto por los fieles seguidores de Aguilar o de la pareja, o de quienes están en contra de esa historia de amor que al parecer surgió de una infidelidad de parte de Nodal hacia la cantante argentina Cazzu y madre de su hija.
Estas mismas controversias que ha generado la pareja han logrado que muchas personas en su mayoría estén en contra de su matrimonio, y que critiquen de manera negativa a la joven cantante.
Por lo que la noticia que tiene a Ángela en la polémica en estos últimos días surge de su nombramiento como “Mujer del año”, por parte de la revista Glamour.
Desde el instante que se supo sobre este título por parte del medio de información para la cantante, un sin número de críticas en contra surgieron sobre ella, pues debido a su comportamiento sobre su manera de iniciar la relación sentimental con Nodal, su matrimonio e incluso el que en su carrera en la música no sea tan exitosa como se supone, logró que la mayoría del público mencionaran “que era una broma, y que no se merece ese título”.
Sin dejar de mencionar las suposiciones que sentencian que la ayuda de la familia de Aguilar es la que está detrás de este título que la revista le dio, pues no es la primera vez que se rumorea que el padre de Aguilar es quien la apoya en todo para que su carrera se mantenga, inclusive el mismo matrimonio se dice que fue Pepe Aguilar quien de cierta forma “forzó”, a Nodal a tomar esta decisión.

TRAS LAS CRÍTICAS LA REVISTA OCULTÓ EL NOMBRAMIENTO DE AGUILAR
La revista Glamour conocida por dirigirse a una audiencia femenina y colocando el empoderamiento como estandarte de su editorial, recibió varios comentarios negativos alrededor de este título para Aguilar, por lo que en un momento se pensó que la revista le había retirado este nombramiento ya que la portada que protagoniza Aguilar como mujer del año, fue retirada del IG de la editorial.
Y es que este descontento por parte de los seguidores llegó al extremo de recabar firmas en change.org, para quitarle este nombramiento a Aguilar, reuniendo hasta más de 600 mil firmas.
Al parecer Ángela se suma a otras mujeres más que están en la lista de esta revista, pero la única petición para que sea eliminada es la de la intérprete de “Qué agonía”, por su parte la revista no dio declaración o respuesta a estas críticas, solo eliminó la portada de Aguilar, pero dejó las demás publicaciones donde aparece la mexicana con otras mujeres de la lista.

A PESAR DE LAS CRÍTICAS AGUILAR SEGUIRÁ CON EL TÍTULO

A pesar de las críticas en contra de esta revista y su nombramiento a la cantante, los eventos alrededor de este título siguieron su curso con todo y Ángela Aguilar muy a pesar de sus haters, pues el pasado 13 de noviembre se llevó a cabo en un hotel de la Ciudad de México la premiación de dicho título, en donde llegó acompañada de Nodal, pero evitó a la prensa y la alfombra dorada que daba la bienvenida a las estrellas del evento.
En dicho evento, Farah Slim, jefa de contenidos editoriales de Glamour México y Latinoamérica, fue la encargada de entregarle el reconocimiento.
Según explicó Slim, el premio “Mujer del Año” está dedicado a mujeres que han logrado derribar barreras y motivar el cambio, inspirando a su audiencia con su fuerza y compromiso para mejorar el mundo. Destacó que Ángela, quien ha obtenido dos nominaciones a los Latin Grammy 2024 por su disco Bolero y por la canción “Por El Contrario,” representa estas cualidades en la escena musical, especialmente en el género regional mexicano, donde ha encontrado su propio estilo y ha desafiado una industria históricamente dominada por hombres.
Al recibir el premio, la cantante agradeció con un discurso en el que mencionó a su padre y a todas las personas que han apoyado su carrera, especialmente a Christian Nodal.
Recordó el privilegio de haber nacido en una familia de músicos y expresó su gratitud hacia todas las mujeres que allanaron el camino para que ella llegara hasta este punto. Recordando también a su abuela Flor Silvestre, con una de sus frases: “Gracias a la vida que me ha dado tanto.”

Una de las cintas provenientes de un libro que fue del agrado de la mayor parte de la audiencia ha sido la famosa saga de “El diario de Bridget Jones”, la cual a través de los años consiguió acercarse al público de una manera en que la comedia e historia de amor que se desarrolla en tierras londinenses fuesen del agrado de los seguidores de este tipo de filmes.
Desde el 2002 cuando se estrenó en cines la primera entrega de estas historias justamente con “El diario de Bridget Jones”, las actuaciones de su elenco principal como Reneé Zellweger, Collin Firth y Hugh Grant dejaron un gran sabor de boca al contar la trama de amor que vive su protagonista entre estos dos amores que acompañarán toda su vida. Tanto fue el éxito de la cinta que tres años después llegaría la segunda parte de la historia con “Bridget Jones al borde la razón”, en donde los tres personajes vuelven a encontrarse ahora con una relación entre los personajes de Zellweger y Firth, poniéndose a prueba entre los problemas que el mismo personaje cínico de Grant provoca entre ambos.

LA TERCERA PARTE DE LA SAGA CONTÓ CON UN NUEVO PERSONAJE CENTRAL

La historia se tomaría un tiempo para volver al ruedo, pues cuando menos se pensaba en 2016 llegaba una tercera parte de esta comedia, con el nombre de “El bebé de Bridget Jones”, aquí la presencia de Hugh Grant fue sustituida por un nuevo personaje interpretado por Patrick Dempsey como un millonario experto en tecnología quien junto a Firth pelean por saber quién es el padre del hijo de Bridget.
Además de la comedia romántica a trama se ha centrado en todas sus cintas en la lucha que tiene el personaje de Bridget sobre su edad, en principio por ser soltera a sus 30s, después por convertirse en madre soltera en sus 40s, sin dejar de lado la lucha por su peso narrado en la primera entrega.
Lo que la convierte en una historia que se acerca más a los estereotipos que se quieren dejar de estigmatizar desde hace años, por lo que el paso del tiempo en las historias que se refleja en el cine ha logrado su objetivo en la saga de Jones con los cambios que ha tenido en su vida.

NUEVOS RETOS PARA BRIDGET EN UNA ETAPA COMPLETAMENTE DISTINTA

Con unos personajes más maduros, la historia que está por estrenarse para el día del amor y la amistad del 2025, contará la nueva batalla que enfrentará Bridget con el reto de enfrentar la viudez, pues el personaje del amor de su vida Mark Darcy interpretado por Colin Firth ha fallecido, la gran sorpresa es que el actor Hugh Grant regresa en su papel de Daniel Cleaver.
Ahora enfrentando sus 50s, la querida Bridget se enfrenta a nuevos líos de amores entre nuevos personajes como un joven jardinero que será interpretado por el actor Leo Woodall, y Chiwetel Ejiofor, profesor de sus hijos.
Tanto con su viudez, la maternidad que enfrenta con niños pequeños y los dilemas de amor en los que ahora se encontrará entre estos nuevos personajes y las citas por medio de apps, el nuevo capítulo de Bridget cerrará su historia con esta última parte de la saga que llegará por streaming el 13 de febrero del 2025.

Uno de los actores que ha estado en el ojo del huracán en los últimos meses de este 2024 ha sido Ben Affleck, quien desde que se casó con la controversial Jennifer López su vida se volvió más caótica pues los paparazzis no dejaban de seguirlos a todos lados, durante todo su matrimonio fueron acosados en todos lados, hasta que finalmente al llegar al divorcio el intérprete de Batman decidió alejarse de los medios, todo lo contrario a lo que disfruta su ex pareja quien al parecer es aficionada a estar bajo el ojo público todo el tiempo, algo que sugiere fue uno de los tantos motivos de la separación de los famosos, pues por un lado JLO siempre quiere ser el centro de atención para Ben puede ser todo lo contrario disfrutando de su privacidad.

LOS AFFLECK DISFRUTANDO DE LOS LAKERS SOBRE LA DUELA
Es por ello que desde el mes de septiembre no se sabía nada del actor, hasta ahora que reapareció al lado de su hijo Samuel en un partido de baloncesto el 10 de noviembre de este año en curso en el Crypto.com Arena para apoyar a Los Angeles Lakers, pues al parecer su familia y él son fanáticos de este equipo.

Ambos se sentaron en primera fila para apoyar a su equipo durante este duelo sobre la duela, siguieron el encuentro con mucha emoción, tal y como reflejan las imágenes. Lo que al parecer les favoreció pues Los Lakers obtuvieron 123 pts ganando a su rival que logró 103 pts.

EL NUEVO RUMBO PARA BEN TRAS SU SEPARACIÓN CON JLO

Afortunadamente Ben parece estar tranquilo y sobrio pues se sabe de los problemas de adicción que lo han aquejado varios años de su vida, pero ahora el panorama para el actor parece pintar bien y se especula que está listo para volver al terreno sentimental.
Por su parte Jlo sigue ante el ojo público tanto por sus presentaciones en alfombras rojas o eventos importantes del espectáculo, pero también está constantemente dentro de la crítica del público debido a sus lazos con el controversial P. Diddy quien está acusado de delitos graves como el abuso a menores, y que en el pasado tuvo una relación con López, lo que ha afectado a la imagen de la actriz que en los últimos años ha ido en declive en su carrera, mucho más debido a que dentro de esta vinculación con Diddy se han publicado más escándalos alrededor de la carrera de Jlo, por lo que también se dice que Ben no quiso estar vinculado con toda esta problemática y fue uno más de los motivos para su divorcio.
Solo el tiempo definirá que suceda con ambas figuras en sus vidas sentimentales, pero sin duda seguirán apostando por nuevos proyectos dentro de la música y el cine.

Los clásicos del cine se enfrentan a grandes críticas cuando aparecen nuevas versiones, pues los fanáticos de esas películas que son todo un hito dentro de la industria fílmica son muy difíciles de superar, sin duda pueden existir sus excepciones con historias que impacten y superen esa trama original, pero en lo general esas nuevas cintas conllevan un sinfín de críticas en contra.
En este caso cuando nos referimos al cine que abarca al cine mudo, donde la historia de los filmes apenas iniciaba, y donde se capturaba la total atención del espectador por la vista, pues el sonido era nulo, es más complejo de dimensionar sobre lo que pasará con un remake de un clásico del cine mudo, y más allá de un clásico del género del terror.
Y es que al hablar de ese cine de los 20s, no se puede olvidar al clásico “Nosferatu”, es vampiro que con su sombría y terrorífica figura en pantalla reflejaba el terror en blanco y negro a la perfección.
Desde hace tiempo de hablaba sobre una posible nueva adaptación de esta historia, y en este 2024 finalmente se estrenará en las pantallas, siendo en plena navidad cuando se conozca a esta nueva cara del terror.

LA NUEVA ADAPTACIÓN DEL CLÁSICO VAMPIRO LLEGA EN NAVIDAD

El encargado de crear esta nueva cinta es Robert Eggers, quien ya empieza a recibir las primeras críticas de su historia donde sentencian a la trama con más peso sexual que de horror. Describiéndola como: “una pesadilla hipnótica y sexual”, donde mencionan el director se centró más en la historia de amor entre la protagonista y el vampiro con un ambiente un tanto “pervertido”.
Pero no se puede dejar de lado que las historias e vampiros tanto en la literatura como en el cine siempre han estado acompañados de un tema sexual en su narrativa, es una parte esencial en el mundo del vampirismo que lamentablemente se perdió con la llegada de la saga de “Crepúsculo”, que romantizó de manera exagerada a este género para hacerlo más comercial para su audiencia de adolescentes, lo que les funcionó en ese momento a sus productores dejándoles grandes cifras, pero perjudicando a las nuevas generaciones que se adentraran a la literatura y por ende al cine de vampiros.

UNA HISTORIA QUE HOMENAJEA A LA PRIMERA CINTA DE TERROR EN EL CINE

Según algunas opiniones, esta versión tiene “homenajes impresionantes a aquella obra maestra” y “aumenta su temible atmósfera”. En medios como Variety se asegura que es “un remake perfecto, endiabladamente sangriento y grotesco”.
Como mencionábamos es Eggers quien trae esta nueva versión, quien tiene experiencia dentro de este género con cintas como “La bruja”, “El faro”, y “El hombre del norte”.
Con la cinta ‘Nosferatu’ “cristaliza la exploración que hace Eggers del mal como una fuerza elemental, tan inherente a la existencia como el deseo y la bondad”, mencionan los críticos.
Se espera también que la actuación de su elenco principal a cargo de Bill Skarsgård, Lily-Rose Depp y Willem Dafoe cautiven a la audiencia a través del horror y la sensualidad.

FOTO: REVISTA GLAMOUR MÉXICO Y LATAM

En su edición especial de cierre de año, la revista Glamour ha nombrado a las integrantes del equipo de gimnasia rítmica mexicano como “Mujeres del Año”. Este reconocimiento destaca su impresionante trayectoria, dedicación y logros en el deporte.

En una entrevista exclusiva con Glamour, las gimnastas compartieron su experiencia, desafíos y secretos para mantenerse en la cima del deporte.

“La gimnasia rítmica es más que un deporte, es un estilo de vida”, afirma Kimberly Salazar. “Requiere disciplina, dedicación y pasión”.

Entre los logros y reconocimientos del equipo destacan:

– Campeonas del Campeonato Panamericano de Gimnasia Rítmica

– Medalla de plata en la World Cup de Sofía, Bulgaria

– Clasificación a los Juegos Olímpicos de París 2024

Estas gimnastas no solo destacan por su talento y logros, sino también por su compromiso con la igualdad de género y la promoción del deporte femenino.

“Queremos inspirar a las jóvenes a creer en sí mismas y perseguir sus sueños”, dice Rut Castillo.

La revista Glamour presenta una sesión fotográfica impresionante de las gimnastas, capturando su belleza, fuerza y elegancia.

La editorial menciona que pese a que se desconocía el resultado del equipo en París 2024, la revista tenía claro que ya eran unas ganadoras y auténticas Mujeres del Año, que inspiran no solo a las jóvenes deportistas que desean llegar algún día a unos Juegos Olímpicos, sino que el Conjunto Mexicano de Gimnasia Rítmica es inspiración pura para todas las personas que buscan cumplir sus metas por medio de la dedicación, pasión y amor por su país.

UNA EDICIÓN ACOMPAÑADA DE ENTREVISTAS Y SESIÓN FOTOGRÁFICA

El Conjunto Mexicano de Gimnasia Rítmica que hizo historia en los Juegos Olímpicos de París 2024 al ser las primeras en participar en dicha competencia, han cosechado un éxito más, al ser nombradas como Mujeres del año 2024 por la revista Glamour.

FOTO: REVISTA GLAMOUR MÉXICO

Las destacadas atletas Adirem Tejeda, Dalia Alcocer, Julia Gutiérrez, Sofía Flores y Kimberly Salazar, son las cinco atletas de gimnasia rítmica que aparecieron en la edición de WOTY 2024.

Esta retribución no solo premia a personalidades cuyas contribuciones inspiran a las audiencias, sino que también son agentes del cambio.

Cabe recordar que esta es la primera vez que esta disciplina se hizo presente en las Olimpiadas, así como también el contar con un equipo en la portada de Glamour, contando con una sesión de fotos y una entrevista a cada una de sus integrantes, catalogadas como “Women of the year”, en la categoría de “Sports & Inspiration”.

LOS LOGROS Y NUEVOS OBJETIVOS DE LAS CINCO GIMNASTAS

Además de los diseños que acompañaron a las deportistas esta sesión fotográfica para Glamour, las denominadas mujeres del año compartieron sus esfuerzos en esta justa olímpica pasada, además de los nuevos retos y logros que enfrentan de forma personal y en el campo deportivo.

Sin dejar de mencionar que el equipo mexicano de gimnasia rítmica ha cosechado logros significativos en años anteriores, incluyendo medallas en eventos importantes como los Juegos Panamericanos en Guatemala y en los Juegos Centroamericanos y del Caribe en San Salvador, destacándose como uno de los conjuntos más fuertes de la región.

Las atletas mencionaron también la sororidad que existe entre ellas, siendo un apoyo total entre complicidad, respeto y amistad entre este conjunto deportivo, sin dejar de lado la disciplina y trabajo de todo el equipo.

Desde el 2021 uno de los proyectos más ambiciosos del streaming llegó a las filas de Hulu, de la mano de tres actores, dos de ellos grandes estrellas tanto del cine como del teatro, por su parte el legendario Steve Martin con su manera de hacer comedia icónica desde los años ochenta logra conectar de manera perfecta con su compañero en esta historia, el actor Martin Short quien junto a Martin lograron una dupla divertida desde las cintas “El papá de la novia”.

Ambas estrellas se unen al talento juvenil de Selena Gómez quien convierte a este trio en un interesante juego de detectives para atrapar al asesino de su edificio, dicha pasión por el crimen los lleva a crear justamente el podcast “Only Murders in the Building”.

El proyecto ha sido un gran acierto, pues ya llevan cuatro temporadas, y hace unos días después de promocionar el final de esa cuarta temporada, anunciaron que contarán con una temporada más.

UN ROMANCE QUE TRASPASÓ LA MAGIA DE BROADWAY

Para la tercera temporada el viaje de la trama navegó dentro del mundo de Broadway, incursionando el talento de Meryl Streep y Paul Rudd como los estelares invitados, desde entonces se mencionaba que la química entre Meryl y Martin era muy buena en pantalla, pero jamás se pensaba que eso llegaría a la realidad de ambos actores.

Y es que dese hace unas semanas, se dio a conocer que los histriones tienen un romance en realidad, lo que ha desatado todo clase de comentarios, pero en su mayoría son de emoción y alegría al ver que esta pareja traspasó su historia de amor de la ficción a la realidad, pues en la trama de OMITB son pareja e incluso acaban de casarse en el final de la cuarta temporada.

Este romance llega a la vida de los actores a sus 70 años, y en principio se creía que era mentira debido a que no se tenía información de que Meryl estaba separada desde hace seis años de su ex pareja el escultor Don Gummer, con quien compartió 45 años de matrimonio. Por su parte Martin Short es viudo desde el 2010 cuando perdió a su esposa Nancy Dolman por el cáncer que la aquejó.

UNA SERIE QUE ABORDA EL CRIMEN DE MANERA INGENIOSA Y APASIONANTE

Sobre esta química innegable dentro del set con ambos actores, el cocreador de la serie John Hoffman mencionó:

 “Recuerdo una noche que estábamos filmando en el ferry, en el episodio 5 de la temporada 3. Filmamos hasta aproximadamente las dos de la mañana en una hermosa noche en Manhattan. Cuando bajé del ferry, Meryl estaba esperando con los ojos llenos de lágrimas y me dijo: ‘Solo estaba aquí esperando a que bajaras del barco para darte las gracias’. Y yo le dije: ‘¿Qué?’ y ella dijo: ‘Acabo de interpretar una escena que realmente pensé que no tendría la oportunidad de hacer. Interpretar escenas románticas a esta edad con este equipo y de esta manera, es lo mejor que he hecho jamás’”.

Destacando que esa escena la comparte ´precisamente con Martin, sin dejar de lado el profesionalismo que una actriz como Meryl significa, sobre todo al hablar de esa pasión y entrega que es tan difícil de encontrar en historias contemporáneas.

Por lo que es también uno de los detalles que hacen tan interesante esta historia de crimen y suspenso, pues muestra el talento, sarcasmo y comedia negra que tanto Martin como Steve saben abordar debido a su gran experiencia, como el toque del mundo joven que representa Selena junto a ellos, sumando las participaciones que cada temporada surgen con actores y actrices reconocidos, y en el caso de Meryl Streep, además de dar vida a una excelsa Loretta, también conectó sentimentalmente con Martin Short.

Hace unos días se llevó a cabo una subasta más para los fanáticos de los deportes, en esta ocasión la pieza a competir fue una camiseta usada por el legendario de la NBA, Michael Jordan.

Esta camiseta de Jordan fue utilizada por el basquetbolista en su etapa como los Chicago Bulls de 1996 a 1997, la cual alcanzó los 4.7 millones de dólares en la subasta, según detalló la casa de subastas Sotheby’s.

El jersey fue usado en aproximadamente 17 partidos, y se menciona que la prenda había estado en manos privadas desde que los Bulls la vendieron.

Dicha camiseta de Michael Jordan, fue usada durante el icónico “The Flu Game” en las Finales de la NBA de 1997, lo que la hace más codiciada por los fanáticos del 23 de Chicago.

Este evento no solo resalta el estatus legendario de Jordan, sino también el valor cultural y emocional que sus artículos deportivos tienen para los fanáticos del deporte.

UNA CAMISETA QUE ACOMPAÑO A JORDAN EN MOMENTOS IMPORTANTES SOBRE LA DUELA

La camiseta, con el número 23, fue usada durante un partido donde Jordan, aquejado por una fuerte gripe, logró anotar 38 puntos y llevar a su equipo a la victoria en un momento clave de las Finales. Esa actuación, una de las más recordadas de la carrera de Jordan, consolidó su legado como uno de los más grandes atletas de todos los tiempos.

La subasta, organizada por la casa de subastas Sotheby’s, atrajo a coleccionistas y fanáticos de todo el mundo, y el precio final superó todas las expectativas. La venta de este artículo no solo marca un hito en la historia de las subastas deportivas, sino que también pone de manifiesto la creciente demanda por memorabilia de los grandes íconos deportivos, especialmente aquellos como Jordan, cuyo impacto trasciende el baloncesto.

Con esta cifra, el valor de los objetos ligados a la historia del deporte sigue creciendo, dejando claro que las piezas más significativas de la cultura deportiva tienen un atractivo intemporal y un valor que va más allá de lo meramente material.

OTROS OBJETOS DE SU MAJESTAD EN LA SUBASTA

En la misma subasta, otra camiseta de Jordan en los Bulls de la campaña 1988-1989 llegó hasta los 1,1 millones.

También se puso a disposición de los compradores la bandera de EE.UU. con la que Jordan, en la ceremonia de entrega del oro olímpico en Barcelona 1992, tapó el logo de Reebok de su camiseta dada su asociación con Nike.

Esa bandera, con las firmas de los jugadores del ‘Dream Team’, llegó hasta los 1,8 millones.

En total, los objetos de la colección “Colossal – The Ultimate Jordan Collection’ en Sotheby’s”, alcanzaron los 8,5 millones.

Cabe destacar que la pieza fue adquirida por un coleccionista que evidentemente pagó los cerca de cinco millones de dólares que el famoso jersey de Michael Jordan pujó.