Una pieza melódica que ha sido parte de la cultura de muchos fanáticos del pop de los ochentas está de festejo, pues la canción “Time after time”, de Cyndi Lauper cumple cuarenta años de existencia, por lo que es un buen momento para recordar parte de ese legado que ha dejado una rola que ha sido usada en infinidad de cintas como parte de su BSO, así como siendo reproducida en la radio en aquellas épocas en que la rola surgió, y que hoy a través del streming y del mercado digital hacen que esta canción en voz de Lauper siga sonando y gustando a los oyentes.
En el caso de la rola “Time after time” de Cyndi Lauper, salió a la luz en 1984, dejando a un lado otro gran éxito de la cantante como Girls Just Want to Have Fun, y se convirtió en la voz de una de las baladas más emblemáticas de la época.
UN TEMA QUE SE CONVIRTIÓ EN REFERENTE DEL DEPORTE

El barrio de Queens en Nueva York, la cuna que vio nacer a esta ícono del pop feminista y el hogar del segundo equipo de beisbol más popular en la Gran Manzana, el moda en las Grandes Ligas por aquellos años, hablamos de los Mets, campeones de la Serie Mundial en 1986, justamente en la cumbre de Cyndi como revolucionaria musical y cultural.
Y es que Lauper, era además toda una embajadora deportiva. Siendo recordada como madrina y gran impulsora de la Wrestlemania a mediados y finales de los 80s. Incluso, la WWE sirvió como escaparte para que otro de sus grandes éxitos “Girls Just Want to Have Fun”, se comercializara como un himno del pop por aquellos años.
Además formó una gran amistad con el legendario luchador, Lou Albano, al que incluso invitó a salir en varios de sus videos musicales (fue el padre de Cyndi en “Girls Just Want To Have Fun” y también hace cameos en “Time After Time”, “She Bop” y “The Goonies ‘R’ Good Enough”.
LAS CUARENTA DÉCADAS DE “TIME AFTER TIME”

Y dentro de sus presentaciones con esta pieza dentro del ámbito del deporte, se le recuerda cantando en el himno nacional de los Estados Unidos en varios eventos importantes. Primero, en el viejo Shea Stadium de los Mets durante el Opening Day de Grandes Ligas, el 14 de abril de 1994. También en el US Open de tenis de 2011, y con los Knicks de Nueva York, justamente en el mítico Madison Square Garden, la arena más famosa del mundo y lugar donde Cyndi se ha presentado en varias ocasiones como cantante.
Y dentro de la NBA, tampoco se puede olvidar aquel promocional donde el “Rey” LeBron James, hace un ritual pre-partido durante los playoffs de 2008, y canta el emblemático coro: “If you’re lost you can look, and you will find me, Time After Time, If you fall I will catch you, I’ll be waiting, Time After Time”.

El mexicano Jaime Jáquez, de nuevo vuelve a acaparar titulares, pero ahora lo hace con números en contra ante el duelo de su equipo Miami Heat vs Boston Celtics. El basquetbolista de raíces latinas hizo su debut en los playoffs de la NBA en el Miami Heat, durante el primer juego de la serie de cuartos de final de la conferencia Este.
Pese a la derrota de su equipo en este encuentro por 114-94, el alero tuvo un gran desempeño al imponer un nuevo récord de puntos de basquetbolistas mexicanos en fases finales de NBA.
Y es que Triple J colaboró con un total de 16 puntos, 4 rebotes y 4 asistencias en 36 minutos disputados, superando la histórica marca de 12 unidades que correspondía a Eduardo Nájera su homólogo mexicano.
Pero, al novato de Miami le bastaron solo 3 cuartos para romper la marca del exjugador de Dallas Mavericks, siendo también el segundo mexicano de la historia que arranca como titular en un partido de playoffs.
SUS NÚMEROS BAJAN ANTE LOS BOSTON CELTICS

De esta manera, el mexicano Jaime Jáquez Jr. marcó 16 puntos en la derrota de su equipo, el Miami Heat, ante Boston Celtics, en el primer duelo de la serie por los playoffs de la NBA.
El jugador del Heat también tuvo cuatro rebotes y mismo número de asistencias en un partido en el que arrancó como titular en el equipo de Erik Spoelstra. Por lo que Boston derrotó a 114 a 94 a Miami.
En tanto, Boston Celtics, liderados por Jayson Tatum, aplastaron cómodamente a base de triples y rebotes este domingo al Heat en el primer partido entre ambos equipos de la primera ronda de los ‘playoffs’.
En el arranque de un camino de postemporada con el anillo como único objetivo de los hombres de Joe Mazzulla, los Celtics acertaron 22 triples frente a 12 de los visitantes, que consiguieron la mayoría en el último segmento, y recuperaron 51 rebotes frente a 37 de Miami.

Tatum firmó el triple doble de 23 puntos, 10 rebotes, 10 asistencias y dos robos. Derrick White aportó 20 tantos, el pívot letón Kristaps Porzingis 18, Jaylen Brown 17 y, saliendo del banquillo, Sam Hauser 12.

A pesar de esta derrota, se espera que los puntos de lo Heat suban en la espera de su siguiente encuentro, pues el segundo juego del equipo de Florida ante los de Boston será el próximo 24 de abril en punto de las 17:00 horas, donde Jáquez y compañía deberán subir sus números para ser el mejor equipo de la zona.

Uno de los actores que ha contado con una carrera llena de desafíos actorales en cuanto a la complejidad de sus personalidades, épocas y tramas ha sido el estadounidense Leonardo DiCaprio, quien desde su alto a la fama con Titanic en 1997, y después de una larga lista de cintas, junto al director mexicano González Iñárritu en la cinta “El Renacido”, al fin obtuvo su primer estatuilla dorada de los Premios de la Academia.
Seguramente vendrán más premios para el actor, peor uno de los retos que ahora tiene para enfrentar, será el de meterse en la piel de una de las leyendas de la música más importantes, pues en concreto el mundo de la sincopa no sería lo mismo sin la voz del gran Frank Sinatra.
Por lo cual, el famoso crooner estadunidense contará con su película biográfica y para ello, Dicaprio será el encargado de dar vida al gran músico.
LA DIRECCIÓN DE ESTE PROYECTO LLEVA LA FIRMA SCORSESE

Según información de medios especializados, quien dirigirá este proyecto será Martin Scorsese, quien además de dice está en espera de que la familia de Sinatra de luz verde para que este proyecto arranque, pero lo que es un hecho es que ya cuenta con sus protagonistas, teniendo a Leonardo como el eje principal, así como a Jennifer Lawrence como Ava Gardner.
Como mencionábamos Scorsese, está buscando el permiso de Tina Sinatra, hija del cantante y quien controla el legado y derechos de imagen de su padre.
Por su parte, el papel de Jennifer Lawrence, podría dar detalles de la trama que probablemente está pensando Scorsese, pues la actriz Ava Gardner fue la razón por la que se acabó el primer matrimonio del cantante con Nancy Barbato, la madre de Tina.
Además de que esta será la segunda vez que Lawrence y Dicaprio trabajen juntos, pues lo hicieron en 2021 para Netflix con la cinta “No mires arriba”.
¿QUÉ MÁS SE SABE SOBRE ESTE NUEVO FILM SOBRE SINATRA?
Por su parte DiCaprio, se encuentra actualmente trabajando con Paul Thomas Anderson, por lo que no se sabe cuándo comenzará el rodaje de la biopic de Sinatra.
Sin embargo, Martin Scorsese podría tener problemas también en la producción de esta película, ya que la hija de Frank Sinatra, Tina, aún no ha dado el visto bueno a este proyecto como dueña del patrimonio y los derechos de imagen del cantante que es. Ava Gardner terminó su matrimonio con Sinatra, ya que el cantante le fue infiel con Nancy Barbato, la madre de Tina, por lo que habría que encontrar también una actriz para acompañar a Lawrence.

Asimismo, el director tiene planeada otra película, una sobre Jesús, historia que no se había tocado desde La última tentación de Cristo. Basada en la novela La vida de Jesús, de Shusaku Kendo, dicha película podría tener a Andrew Garfield en el cast, aunque aún no se ha confirmado si interpretaría a Jesús o a otro personaje.
Ahora solo falta que el cineasta cuente con los permisos necesarios para que la vida del gran Sinatra llegue a los cines y plataformas.
https://youtu.be/Y2rDb4Ur2dw?si=2roXISo88YnLfabg

Hace unas semanas atrás, la banda que fuese un icono de los 90s, como Keane dejó un grado alto de nostalgia en el Domo de Cobre de la Ciudad de México, pues muchos de sus emblemáticos temas fue ovacionado por su público que fiel s su grupo predilecto fueron al encuentro de su música.

A veinte años del lanzamiento de su disco “Hopes and Fears”, los músicos pisaron la CDMX A 20 años de lanzamiento de su icónico Hopes and Fears, por lo que Keane vino a estrenar su gira conmemorativa en México, con el primer show de este tour, en el que nos sorprendieron tocando por primera vez en su historia “Untitled 1” y tocando rarezas como “Bedshaped” y “She Has No Time”.

La banda presentó varias rolas de sus otros discos, dejando pocas del reciente Cause And Effect del 2019, garantizando un recorrido por sus inicios, dejando más que claro la huella que han dejado en la música noventera.

LA HUELLA EN LAS NOTAS DE SU VOCALISTA

En lo que respecta a una de las bases melódicas de esta banda, es sin duda la voz de su líder, pues Tom Chaplin tiene una voz privilegiada que destaca desde el estudio, pero cobra una magnitud asombrosa en vivo.

FOTO: KEANE EN EL ESCENARIO DEL PALACIO DE LOS DEPORTES/ DAVID BARAJAS

En su visita al Corona Capital 2019, corroboramos que este vocalista es enorme, pero entre que no tuvieron un show solos y unas pocas fallas de audio, nos quedamos con las ganas de más.

Aunque el vocalista de Keane lleva más de 20 años asombrando al mundo con su voz, siempre es un deleite escucharlo en vivo. Tom sostiene sus agudos por muchísimo tiempo, y provoca los gritos del público, casi como si se tratara de un solo de guitarra o un remate de batería.

Evidentemente de las canciones que no podían faltar, resaltaron;  “This Is the Last Time”, “Nothing in My Way” y claro que “Somewhere Only We Know”.

LA HUELLA IMBORRABLE DEL SONIDO DE KEANE

Todo ello ante un Palacio de los Deportes abarrotado de fans sacando sus playeras viejitas del Hopes and Fears. Los coros de rolas como “Bend & Break” y “Silenced by the Night”, tenían un apoyo de 20,000 personas que no llegaban a los tonos de Tom, pero impactaba muchísimo escuchar esa fuerza.

Para Tom, el control sobre su voz le permite adecuar algunas partes de las canciones a versiones en vivo que funcionan increíble como alternativa a las originales y en verdad no se entiende cómo pasa tantos segundos sosteniendo una nota.

Por si fuera poco, interactúa de una manera muy sensible y humana con sus fans. Mencionando: “Hola, ¿Cómo están? Esto es abrumador, siento que voy a llorar”, declaró conmovido Tom ante un Palacio de los Deportes que no paró de gritar toda la noche.

Además de que el cambiar el sonido de las cuerdas por sintetizadores ha dado un gran cambio al sonido de “Keane”.

Uno de los festivales musicales de gran relevancia es el de Coachella, y en su edición del 2024 ha dejado grandes notas a destacar, una de ellas gira en torno a la cantante Lana del Rey, quien ocasionó una multa a este evento.

Y es que la cantante se presentó en Coachella con una actuación que terminó 13 minutos más tarde de lo programado. Esta violación del tiempo asignado resultó en la imposición de una multa por parte de las autoridades de la ciudad.

Por tal motivo, El Coachella Valley Music and Arts Festival enfrenta una multa de alrededor de $28,000 dólares debido a que el show que ofreció Lana Del Rey se excedió del tiempo previsto.

Sobre lo acontecido, diversos medios han mencionado lo sucedido, como el portal NME, que mencionaron que la cantante, de 38 años, se presentó el pasado viernes con una actuación que terminó 13 minutos más tarde de lo programado. Esta violación del tiempo asignado resultó en la imposición de una multa por parte de las autoridades de la ciudad de Indio, California.

¿CULPA DE ORGANIZACIÓN DEL FESTIVAL O DE LOS ARTISTAS?

Tras esta nota, se ha dado a conocer que no es la primera vez que los organizadores de Coachella enfrentan multas por incumplimientos. Además de Lana, durante el primer fin de semana de la edición de 2024, se impusieron otras multas por violaciones del toque de queda, ascendiendo a un total estimado de $117,000 dólares.

Por ejemplo, Frank Ocean mencionó la restricción de horario durante su presentación como artista principal del domingo. Inició tarde, comenzó su actuación a las 23:00 horas y la concluyó con una declaración poco entusiasta: “Chicos, me informaron sobre el toque de queda, así que eso marca el final del espectáculo”.

De acuerdo a TMZ, la ciudad de Indio, California, usará el dinero para costos operativos, incluyendo obras públicas y los departamentos de policía y bomberos.

MÁS SOBRE EL ELENCO QUE CONFORMÓ EL COACHELLA 2024

Sobre el Line up que participó en este festival, fueron grandes voces que están en el top de la industria en este momento los que conformaron esta alineación, incluyendo a estrellas de la talla de Doja Cat, No Doubt, Blur, Ice Spice, Sabrina Carpenter, Peso Pluma, J Balvin, entre otros. Incluso el cantante Carín León quien sumó a la banda mexicana Molotov al escenario para compartir las notas para los seguidores de ambas bandas.

Cabe mencionar que el festival enfrentó una serie de problemas técnicos y de sonido durante el primer fin de semana, afectando las presentaciones de artistas como Lana Del Rey y Grimes.

Este festival realizado anualmente desde 1999, comenzó el 12 de abril y culminó el 21 de abril de este año en curso.

Al igual que el año pasado, los fanáticos tuvieron acceso a seis transmisiones en vivo para elegir cada semana, y en esta ocasión los asistentes vivieron una mayor experiencia al contar con una vista múltiple en plataformas viendo cuatro escenarios en simultáneo.

A pesar de las fallas alrededor, este festival volvió a vivirse con éxito en la ciudad de California como ya es tradición.

CHRISTIAN NODAL SERÁ EL ÚNICO MEXICANO EN EL CONCIERTO DEL 30 ANIVERSARIO DE ANDREA BOCEL

El tenor italiano Andra Bocelli está a punto de celebrar tres décadas de una trayectoria musical, por lo que se llevará a cabo un evento titulado THE CONCERT OF A LIFETIME, el cual se realizará los días 15, 17 y 19 de julio de este 2024 en el majestuoso Teatro del Silenzio en la Toscana.

Este evento contará con la participación de una destacada lista de artistas internacionales entre ellos Ed Sheeran, Brian May, Shania Twain, y muchas más voces.

Pero una presencia que destaca es la del mexicano Christian Nodal, quien será el único cantante latino en este evento de talla mundial.

Andrea Bocelli, tenor italiano, ha marcado su nombre en la historia de la música clásica y contemporánea con una carrera que abarca poco menos de tres décadas.

LA GRAN TRAYECTORIA DEL TENOR ITALIANO ANTE LA ADVERSIDAD

Nacido en 1958 en Lajatico, Italia, su vida ha sido una amalgama de desafíos y triunfos. A pesar de quedar ciego a los 12 años, su pasión por la música lo guió, convirtiéndose en uno de los cantantes más aclamados a nivel mundial.

Su trayectoria profesional despegó en 1992, cuando el reconocido artista Zucchero Fornaciari buscaba tenores para grabar una demo de Miserere, destinada a Luciano Pavarotti. La voz de Bocelli cautivó a Pavarotti, quien no tardó en elogiar su talento, marcando así el inicio de su ascenso a la fama internacional.

El lanzamiento de su álbum Romanza en 1996 fue un momento crucial que consolidó su estatus como un fenómeno en la música clásica y crossover. Conteniendo éxitos como Time to Say Goodbye (Con te Partirò, traducido al español como Por Ti Volaré), dueto con Sarah Brightman, el álbum se convirtió en un best-seller internacional, ampliando su audiencia más allá de los aficionados a la ópera.

Bocelli no sólo ha dejado una huella indeleble en la música, sino que ha inspirado a millones con su mensaje de esperanza, superación y la universalidad del lenguaje musical. Su legado, marcado por la superación de adversidades y el rompimiento de barreras entre géneros musicales, continúa influenciando tanto a artistas como a aficionados alrededor del mundo.

POR SU PARTE NODAL AGRADECIDO CON LA INVITACIÓN A ESTE HOMENAJE

Al respecto sobre esta invitación, el cantante de regional mexicano Christian Nodal, mencionó:

“Escuchaba su música aún antes de nacer, gracias a la admiración que mis padres siempre le tuvieron. Me inspiraba con su voz y sus melodías mientras soñaba con algún día ser cantante, sin jamás imaginar que un premio nos cruzaría y él, el más grande de todos los tiempos, supiera de mí y me invitara a cantar junto a él. No tengo palabras para describir lo que significa este sueño para mí, el cantante y el ser humano. Gracias Andrea Bocelli por llevarme al cielo de ida y regreso estando vivo”.

Además de sus conciertos con entradas agotadas y transmisiones en vivo que batieron récords, Bocelli ha compartido su talento en muchos eventos importantes, incluidos los Juegos Olímpicos, la Copa del Mundo y Global Citizen.

Ha obtenido un Globo de Oro, siete BRIT de música clásica y siete World Music Awards, además de una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

Y ahora en unos meses podremos ser testigos de un homenaje a sus 30 años de carrera, donde Nodal será el único mexicano en pisar ese escenario.

Tanto las marcas de HSBC como la de Ocesa, decidieron unirse para crearun festival de música que contará con exponentes femeninas dentro de su elenco.

De esta forma, intérpretes como Camila Cabello, Demi Lovato, Danna Paola y Evanescence lideran festival Hera, de mujeres para ‘todes’

Este nuevo festival mexicano se caracteriza por contar con un elenco por completo lleno de artistas femeninas de diversos géneros que van desde el pop, rock, alternativo, indie y urbano.

El primer festival compuesto solo por artistas femeninas “Hera, HSBC” destacó la figura de Demi Lovato, así como Camila Cabello y Danna Paola como nombres internacionales de la primera edición del festival.

APOYANDO A COLECTIVOS DE MUJERES EN DIVERSOS SECTORES

Además, artistas latinoamericanas y mexicanas componen el cartel, junto a mujeres representantes de pueblos originarios como Mujeres de Viento Florido, quienes giraron junto a Mon Laferte en su más reciente gira acústica.

Durante el taller habrá un bazar donde se podrán conocer proyectos musicales además de diseñadoras, promotoras y Organizaciones no Gubernamentales, que ofrecerán información para el desarrollo de las mujeres en la industria de la música y el entretenimiento.

FOTO: CAMILA CABELLO SERÁ PARTE DE ESTE PRIMER FESTIVAL HERA

Sin embargo, no será un espacio exclusivo para mujeres, bandas como Evanescence, o Garbage, quienes también destacan como invitadas internacionales en el cartel, cuentan con músicos masculinos en su formación.

Por lo que las fundadoras Elis Paprika y Ximena Sariñana destacan que será un espacio para todas, todos y todes, con la finalidad de seguir impulsando el desarrollo de artistas femeninas.

ESTA EDICIÓN SERÁ PRESENTADA EN EL AUTÓDROMO HERMANOS RODRÍGUEZ

La Marketa, y Now Girls Rule, iniciativa de Elis Paprika contará con un escenario donde cinco bandas emergentes se presentarán por primera vez en el marco de un festival. Elis es una música y cantante que ha dedicado sus esfuerzos para instruir y guiar a niñas y mujeres a conocer la industria y hacer crecer sus propios proyectos de forma independiente.

FOTO: EVANESCENCE PARTE DEL ELENCO DE ESTE HERA 2024

Para llevarlo a cabo se creó un comité, donde participan Elis Paprika, Ximena Sariñana y Francisca Valenzuela, como representantes de la música forman parte del comité Gina Jaramillo, Moni Saldaña, como representantes del área promocional, así como Moni Pizani representante de ONU Mujeres México.

Otra de las figuras importantes para el festival es la participación de Villano Antillano, mujer trans del género urbano que participará en el único día de actividades del festival.

Este evento tendrá lugar el próximo 24 de agosto, en el Autódromo Hermanos Rodríguez, donde también se realizan festivales como el Corona Capital, EDC entre otros.

• Patagonia da un paso más en su compromiso con el medio ambiente con el lanzamiento del Home Planet Fund
• Apoyará directamente a comunidades locales e indígenas que trabajan en sintonía con la naturaleza para detener el colapso climático.

Ciudad de México, 22 de abril de 2024 – Home Planet Fund, una organización sin fines de lucro creada por Patagonia, ha sido oficialmente lanzada en el Día de la Tierra, este 22 de abril de 2024. La innovadora iniciativa está dedicada a trabajar en lugares ecológicamente frágiles, remotos y disputados, donde otras ONGs pueden considerar demasiado aislado o peligroso operar.

El propósito central de Home Planet Fund es apoyar a los Pueblos Indígenas y comunidades locales con subvenciones sustanciales y a largo plazo, lo suficientemente flexibles para asegurar que aquellos en la primera línea de la lucha contra la crisis climática reciban lo que necesitan.

Patagonia, reconocida marca líder en sostenibilidad, ha hecho una donación inicial de $20 millones de dólares para lanzar Home Planet Fund. Sin embargo, esta iniciativa no está limitada a una sola entidad; puede ser apoyada por donantes de todo el mundo.

“Creamos el Home Planet Fund, una organización independiente sin ánimo de lucro, para invertir en prácticas que han restaurado la naturaleza durante milenios”. – Patagonia

Home Planet Fund respaldará soluciones basadas en la naturaleza de tres maneras únicas. Trabajando en lugares frágiles, rurales y disputados globalmente, donde otros no pueden o no quieren operar. Financiando directamente a las comunidades para eliminar los gastos generales de las ONGs. Ofreciendo subvenciones sustanciales ($80,000 – $3 millones de dólares), a largo plazo y lo suficientemente flexibles para asegurar que las comunidades obtengan lo que necesitan para combatir la crisis ambiental.

La mayor parte del dinero irá a grupos indígenas y locales que trabajan en agricultura regenerativa, reforestación y otras soluciones basadas en la naturaleza. Los Pueblos Indígenas gestionan más del 24% de las tierras del mundo, lo que representa el 40% de los paisajes intactos que quedan en el planeta, y asombrosamente, el 80% de la biodiversidad mundial.

Algunos de los proyectos que son financiados por Home Planet Fund son la protección de los glaciares del Tercer Polo y la biodiversidad a través de la agricultura regenerativa y semillas locales en Asia Central; a tribus pastorales en África Oriental para regenerar pastizales y combatir la desertificación utilizando ganado; a colectivos de mujeres en islas del Pacífico para transmitir sabiduría y prácticas tradicionales a la juventud en apoyo a la biodiversidad y la regeneración de tierras y océanos; así como a tribus en Alaska para regenerar su salud económica y ambiental, así como su soberanía.

Home Planet Fund operará como una organización independiente sin fines de lucro, separada de Holdfast Collective y 1% para el Planeta, organizaciones ambas de Patagonia.

Para obtener más información y donar, visite homeplanetfund.org/donate.

-Fin del Comunicado-

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Más info: https://homeplanetfund.org/

Sobre Patagonia

Estamos en este negocio para salvar nuestro hogar, el planeta Tierra. Fundada por Yvon Chouinard en 1973, Patagonia Works (“Patagonia”) es una Empresa B certificada con base en Ventura, California. Miembro fundador de 1% para el Planeta, la compañía es reconocida internacionalmente por sus productos de alta calidad y su activismo ambiental. Su estructura de propiedad, única en su clase, refleja que la Tierra es su única accionista: Las utilidades que no se reinvierten en el negocio son entregadas como dividendo para la protección del planeta.

Lo mejor de llevar los libros al mundo del cine, es la capacidad de sus directores para poder plasmar de manera correcta y simple la historia que en el papel estremece a los lectores, en muchas ocasiones en que una historia literaria es llevada al mundo del cine le llueven críticas no tan favorables, pues casi siempre los amante de las letras impresas o digitales, prefieren las historias en los libros y no en la gran pantalla o en streaming.

Lo que resulta siempre una gran batalla, entre quienes prefieren leer sus tramas sin ser alteradas y vividas al tiempo de la lectura en la imaginación, o las voces que prefieren conocer estas historias de los libros en formato de película.

Este reto se vuelve aún más grande cuando nos referimos a clásicos del mundo de la literatura como lo es el autor colombiano Gabriel García Márquez y sus historias que en más de una ocasión han dejado gran huella entre los amantes de sus historias.

UNA OBRA MÁS DE GARCÍA MÁRQUEZ ADAPTADA AL MUNDO VISUAL

En esta ocasión será Netflix quien produce la serie denominada “Cien años de soledad”, el clásico literario de la pluma de García Márquez, publicada en 1982. Este proyecto contará con la producción ejecutiva de Rodrigo García, hijo del autor y ganador del Premio Nobel de Literatura, junto con la dirección de Alex García López y Laura Mora.

Fue en 1967 cuando Gabriel García Márquez publicó ‘Cien años de soledad’, una novela que cuenta la historia de la familia Buendía, el pueblo de Macondo y la maldición que los persigue y que se convirtió en una de las más representativas de las obras del colombiano, dándole el Premio Nobel de Literatura de 1982.

Ahora más de 50 años después de esa primera edición, Netflix anunció en 2019 que haría una adaptación de la historia de la estirpe Buendía.

Desde entonces, la información sobre el ambicioso proyecto había caído a cuentagotas. Incluso en octubre de 2022llegó un teaser que apenas y mostraba la creación de la escenografía y vestuario de la serie. Pero finalmente se tiene un avance oficial de lo que será esta trama.

SE LANZA EL PRIMER TRÁILER DE LA SERIE SOBRE LA OBRA LITERARIA

Por lo que este 17 de abril llegó el primer avance de la adaptación televisiva de la novela de Gabriel García Márquez. En el cual, se puede escuchar la voz de Aureliano Babilonia descifrando el diario de Melquiades, mientras se muestra al coronel Aureliano Buendía ante un pelotón de fusilamiento.

El trailer también muestra el éxodo de José Arcadio Buendía y Úrsula Iguarán en busca de la felicidad y huyendo de la maldición familiar.

Con una duración de poco menos de 1 minuto y 30 segundos, el tráiler de “Cien años de soledad”, no revela muchos detalles de lo que veremos en la serie de Netflix, pero lo que sí deja ver es que dicha adaptación será lo más fiel posible a su obra original.