Home Blog Page 111

CHRIS POTTER, EL SAX

0

El 8 de Febrero del 2013, el saxofonista Chris Potter presentaba bajo el sello ECM, el álbum “The Sirens”, siendo su primer material como líder, un logro significativo para el artista después de dos décadas de carrera. Para el artista fue importante este salto, mucho más en lo referente a la disquera que lo firmaba, pues anteriormente con las casas con las que trabajó, no sentía que fuera tanto el respeto por el género como el de ECM según la experiencia del  propio Potter.

Dentro de su carrera melódica, existen nombres que lo ayudaron a posicionarse dentro de la sincopa, como el de Dave Holland y Paul Motian, a quienes acompañó en más de una ocasión dentro de sus proyectos, y por supuesto de los cuales aprendió bastante desde 1994 cuando inició a darse a conocer en la industria.

Pero en este 2013, el músico decidió dar un brinco más allá y componer sus propias canciones, lejos de los clásicos estándares que hasta entonces había presentado en sus anteriores materiales.

El disco fue compuesto en sólo dos semanas, para lo cual Potter se inspiró en el clásico literario “La Odisea”, de Homero. Dando un toque épico y hasta cierto punto místico a sus melodías, según la crítica especializada.

La parte instrumental corrió a cargo de tres músicos, el pianista Craig Taborn, el bajista Larry Grenadier y el baterista Eric Harland, además de agregar en ciertas piezas a otro pianista, el músico David Virelles, pues según los críticos especializados, mientras Taborn hace grandes aportaciones a las piezas con sus “solos”, Virelles agrega color y atmósfera a las canciones, reflejado en la pieza “The Shades”, donde ambos hacen notar su talento en el instrumento del blanco y negro.

LIZA MINELLY SINONIMO DE HOLLYWOOD

0

Como la historia de los musicales nos ha enseñado, desde CATS hasta CABARET, no hay mayor auge para el jazz como el escenario de Broadway. Específicamente hablando de una de sus más grandes musas, el 12 de Marzo de 1946 nacía en Los Ángeles, California la cantante Liza Minelli.

Como la mayoría sabemos, Liza es la hija del segundo matrimonio de la también famosa Judy Garland y el cineasta Vincent Minnelli.

LIZA MINELLI HERMOSA ACTRIZ, CANTANTE, MUY COMPLETA

Desde los tres años, Liza tuvo su primera oportunidad en los escenarios, para participar en la pantalla grande en la parte final de la cinta “In The Good Old Summertime”, de 1949, la cual era protagonizada por su madre y el actor Van Johnson.

Al cumplir sus 16 años, los cimientos de Minelli dentro del teatro musical de empezarían a edificar, concretamente en el musical “Best Foot Forward”. Después de un año sería la acompañante oficial de su madre en el prestigioso recinto “London Paladium”.

Tras varios años de lucha constante en el escenario, Liza logró su primera nominación al Óscar, en 1969 por su participación en el film “The Sterile Cuckoo”, tres años más tarde obtendría la victoria, pues no sólo estaría nominada, sino que se llevaría la tan anhelada estatuilla dorada y la ovación de pie, por su papel de “Sally Bowles”, en la reconocida cinta CABARET.

Además de ser feliz por llevarse el óscar en 1973, la intérprete siempre ha sido reconocida por su potente voz, característica que heredó de su madre, y que ha demostrado en canciones como “Cabaret” y “New York, New York”, el famoso tema que da nombre al film, aunque la versión original de la canción haya sido interpretada por Liza, fue de la mano de Frank Sinatra que el tema llegó a la fama y por ende al reconocimiento público.

La lista de colaboraciones a lo largo de la carrera de Liza es interminable, pero dentro de ellas hay una en específico que recordamos con doble entusiasmo, en la cual ella misma hace reconocimiento a otra de las grandes voces de este universo melódico, nos referimos al concierto de 1992 en tributo a Freddy Mercury, con la famosa “We are The Champions”, acompañada precisamente de QUEEN.

LA SEPARACIÓN MAS LEGENDARIA

0
Resultado de imagen de beatles let it be

Cerrar ciclos siempre ha sido complicado, pero en ocasiones se vuelve más que necesario y es cuando la realidad toca la puerta y sólo resta decir: ¡ADIÓS!

En el terreno de la música recordaremos una icónica despedida que se llevaba a cabo unas cuantas décadas atrás. El 10 de Abril de 1970 siendo precisos, la legendaria banda “The Beatles”, anunciaba su separación, teniendo como portavoz a Paul McCartney.

Dicha desintegración, culminó definitivamente el 31 de Diciembre del mismo año, como siempre las hipótesis sobre las razones de la banda sobre esta decisión aún siguen sin dar hechos concretos, pero dentro de las más sonadas a través de la historia musical siempre hemos escuchado que:

Su disquera tenía problemas financieros, también que era evidente una falta de motivación por parte del cuarteto por mantener el grupo ya que cada uno deseaba iniciar sus carreras en solitario y la más sonada de todas, la influencia por parte de Yoko Ono sobre su pareja John Lennon para que él decidiera abandonarlos, siendo tachada por años como “la culpable”, de esta separación.

Diecisiete años después, la misma Yoko declaró al periodista Joe Smith que: “el responsable fue Paul pues tanto John como Ringo y George querían dejar el grupo, porque sentían que se estaban convirtiendo en la banda de McCartney”

Dos años después de esta declaración, el mismo Paul aseguró a una revista especializada que Yoko Ono no tuvo nada que ver en la decisión de Lennon, aseverando que:

“Ella ciertamente no rompió el grupo. No creo que puedas culparla a ella de nada. Cuando apareció Yoko, parte de su atractivo fue su parte más vanguardista, su visión de los cosas. Ella le enseñó una forma diferente de ser, que le resultaba muy atractiva. Por eso, era el momento de John para irse”.

En este mismo año saldría “Let It be”, su último álbum grabado en estudio. A pesar del tiempo transcurrido las teorías aún flotan en el aire, pero indudablemente este hecho musical daría inicio a la beatlemanía para la posteridad, así como el comienzo de las carreras en solitario de los integrantes del inmortal cuarteto de Liverpool.

HABLEMOS DE PAT METHENY

0

La ciudad de Kansas, vería nacer a uno de los mejores guitarristas de jazz, cuyo auge se postraba en estos años ochenta. Así es como el ingenio de Pat Metheny, quien a los doce años decidió cambiar la trompeta por la guitarra, irrumpía en la escena jazzística con una admirable capacidad de improvisación y sensibilidad rítmica, abarcando también al swing y a las notas bluseras.

Su primer álbum “Bright Size Life”, surgió en 1975, donde aplicando nuevas tecnologías a la par de un trabajo constante, logró posicionar con fuerza la magia de su instrumento.

En 1977, el guitarrista decide unir talentos con el tecladista Lyle Mays, para crear “Pat Metheny Group”, años más tarde se unirían al proyecto, el productor Steve Rodby y el baterista Paul Wertico.

Y para este 1983, el álbum “Travels”, hacía su arribo, siendo su primer material en vivo, grabado un año antes durante una gira por ciudades como Filadelfia, Dallas y Sacramento, entre otras.

Este disco contó con la participación del baterista Dan Gottlieb y del percusionista Naná Vasconcelos, quienes uniendo su talento con la agrupación,  obtuvieron el Grammy por Mejor Performance de Jazz Fusión, en este mismo año.

ROGER FEDERER PIERDE APOYO DE EMPRESA DE CAFÉ

Roger Federer pierde el apoyo de Starbucks Café

La cadena de tiendas de cafetería, decidió no subvencionar a la organización benéfica del suizo, al menos por este año.

A pesar de que la Fundación Roger Federer recibió una Beca Origin de la Fundación Starbucks en 2019, la organización benéfica de la marca de café no ha incluido la asociación del Maestro suizo entre los destinatarios de sus apoyos económicos, del ejercicio 2020.

La iniciativa filantrópica de Starbucks comenzó en 2018, en el Día Internacional de la Mujer. Las subvenciones se ofrecen para lograr el objetivo de empoderar a 250,000 mujeres y niñas en las comunidades de origen para 2025.

“La estrategia de varios años de la Fundación Starbucks promoverá oportunidades de liderazgo y empoderamiento económico para mujeres y familias en comunidades productoras de café, té y cacao”, afirma Starbucks .com.

La campaña de la compañía de café no tardó mucho antes de obtener resultados. Según Starbucks, sus esfuerzos ya han marcado la diferencia en la vida de más de 66,000 mujeres a través de programas relacionados con el liderazgo de las mujeres, el acceso a financiamiento y hogares saludables en comunidades productoras de café y té en África, Asia y América Latina.

por Ethical Marketing News. Las fundaciones que se otorgaron en la selección de este año fueron: Days for Girls, Girl Rising, Grounds for Health, ICAFE, Malala Fund, Mercy Corps y Village Enterprise. El total de las subvenciones ofrecidas en 2019 y 2020 asciende a $ 5 millones.

Sin embargo, la Fundación Roger Federer está involucrada en muchos otros proyectos y tiene muchos partidarios alrededor del mundo. De hecho, hace solo un mes recaudó 3,5 millones de dólares para ayudar a los niños africanos desfavorecidos.

“Qué noche inolvidable. Recaudamos más de tres millones y medio de dólares americanos para los niños vulnerables en la región, logramos un récord mundial con más de 51,945 espectadores en un partido de tenis y nos divertimos mucho en la cancha”. Mencionaba Federer.

“Gracias, Rafa por un gran partido, a Bill y Trevor por salir de sus zonas de confort, y sobre todo, gracias, Sudáfrica, y gracias a Ciudad del Cabo, por todo su apoyo y por hacer una diferencia para aquellos que lo necesitan más” dijo Roger Federer después de los partidos de exhibición. 

MARIA SHARAPOVA

Maria Sharapova envía un mensaje a Italia: “Lo considero mi segundo hogar”
Italia se encuentra en una situación grave debido a la pandemia del Coronavirus. El país está luchando por su vida, habiendo sufrido más que todo el mundo. En medio de todo el caos y la lucha, todos están enviando sus mejores deseos a la gente de Italia, mensajes de aliento, incluida la ex-tenista rusa, Maria Sharapova .
El daño causado por la enfermedad COVID-19 ha devastado Italia, infectando alrededor de 63,928 personas. Aun más triste es el hecho de que el virus ha cobrado la vida de 6,078 personas en la península italiana.
Las señales no son muy optimistas en este momento, con el país perdiendo 602 personas el día de ayer. Sin embargo, el número aún está por debajo del récord de 793 muertes anunciadas el sábado.
Maria Sharapova tiene un vínculo muy especial con Italia. Naturalmente, está desconsolada por la terrible experiencia por la que atraviesa el país europeo.
La superestrella rusa retirada expresó su amor y pena por la nación italiana. “Conocí Italia cuando era niña y me enamoré de inmediato. Para ser honesta, es muy difícil no enamorarse de ella”.
El año pasado, pasé la mayor parte de mi entrenamiento en Italia y lo considero mi segundo hogar. Comí pasta genovesa de la que se debería permitir a cualquiera ” Sharapova también habló, sobre como hizo nuevos amigos mientras estaba allí y cómo conducía por las carreteras del país, a menudo recibiendo “gestos” de taxistas frenéticos debido a sus malas habilidades para conducir.


Ella afirmó que estos buenos recuerdos, la tienen pensando en el futuro cercano cuando pueda regresar y disfrutar del hermoso país una vez más. “Mientras navegamos juntos por tantas incógnitas, hagámoslo con amabilidad, amor y optimismo: todas las hermosas cualidades que Italia ha compartido conmigo”, comento la ex-tenista rusa.
Un pensamiento maravilloso de Maria Sharapova que seguramente animará a algunos italianos. También estamos con Sharapova, esperando y deseando lo mejor para Italia y todos sus ciudadanos. Que se recuperen pronto


Billie-Jean King y la lucha de igualdad en el tenis

Una tenista que nació en Long Beach en 1943). Sin duda una de las jugadoras más sobresalientes de todos los tiempos, destacó sobre todo en las pistas de Wimbledon, en las que logró un total de veinte triunfos: seis en individuales, diez en dobles y cuatro en mixtos.

También venció tres veces en el torneo de Forest Hills (las tres en individuales), cuatro en el de Roland Garros (una en individuales) y dos en los internacionales de Australia (una en individuales). Se retiró en 1982. Desde 1995 fue la capitana del equipo estadounidense de la Copa Federación.

Gran dominadora de las canchas durante casi dos décadas, Billie-Jean King acreditó su maestría en todas la modalidades (individual, dobles y dobles mixtos) y fue la primera atleta en superar los 100.000 dólares de ganancias en una temporada. Como destacada fundadora de la Women Tennis Association (WTA), organización paralela a la ATP masculina, tuvo gran ascendencia sobre sus colegas y fue una de las principales luchadoras en pro de la igualdad de honorarios en el tenis femenino, contribuyendo decisivamente a incrementar su popularidad.

Tras cursar sus estudios en Los Ángeles, a los 22 años contrajo matrimonio con Larry King y adoptó el apellido de su marido (su nombre de soltera era Billie-Jean Moffitt), con el que se haría mundialmente famosa. Previamente, a los 18 años, había ya sorprendido a todo el mundo al imponerse en un partido de Wimbledon a la por entonces reina del tenis mundial, Margaret Smith. Fue el preludio de una de las más exitosas trayectorias tenísticas del prestigioso Torneo de Wimbledon, del cual conquistó seis títulos en modalidad individual (1966-1968, 1972, 1973 y 1975), diez en dobles (1961, 1962, 1965, 1967, 1968, 1970-1973 y 1979) y cuatro en dobles mixtos (1967, 1971, 1973 y 1974). En total, veinte triunfos en la pista británica, récord todavía en la actualidad difícil de superar.

También logró numerosas victorias en el Campeonato de Estados Unidos, competición rebautizada en 1968 como Abierto de Estados Unidos tras inaugurarse la “era open”: ganó cuatro títulos individuales (1967, 1971, 1972 y 1974) y cinco de dobles (1964, 1967, 1974, 1978 y 1980). En 1967 se convirtió en la primera mujer, desde que Alice Marble lo consiguiera en 1939, que lograba el triunfo en una misma temporada en los torneos de Wimbledon y Estados Unidos en sus tres modalidades (individuales, dobles y mixtos). En su palmarés también figuran un título individual en el Campeonato de Australia (1968, un año antes de que este torneo se convirtiera en el Abierto de Australia) y en Roland Garros (1972).

Billie-Jean King no dejó de reivindicar en ningún momento la igualdad de trato para las mujeres en el deporte. Con su victoria sobre la antigua estrella masculina Bobby Riggs en 1973, en un partido de exhibición, intentó convencer a la opinión pública de que podían competir en destreza con los hombres.

Ese mismo año colaboró en la formación de la Women Tennis Association (WTA), organismo rector del circuito profesional de tenis femenino. Tras retirarse de las pistas trabajó como entrenadora y como comentarista de televisión. Nombrada capitana del equipo estadounidense de Copa Federación en 1995, condujo a su país a tres victorias en dicha competición (1996, 1999 y 2000). En 1996 fue seleccionadora del equipo de tenis femenino de Estados Unidos que participó en los Juegos Olímpicos de Atlanta.

DETRAS DE…I WILL ALWAYS LOVE YOU

Quién no recuerda el famoso tema de la icónica cinta “El Guardaespaldas”, cuyas ventas fueron exponenciales tanto en taquilla como en las listas representativas para la canción.

Seguramente sabrán que la autora de dicha canción es la cantante de country Dolly Parton, quien tuvo una infancia difícil pues siendo la cuarta de doce hermanos, su familia tuvo que luchar contra los problemas económicos que los aquejaban, ya que vivían en una rústica y destartalada cabaña de una sola habitación en Great Smocky Mountains, cerca de Locust Ridge.

Los padres de Dolly eran feligreses de la iglesia “Asamblea de Dios”, y la música era parte de sus vivencias dentro de la iglesia.

En 1966 contando con tan sólo 20 años, se casó con Carl Dean, quien trabajaba en el negocio de la pavimentación con asfalto. La pareja se conoció el primer día que Dolly llegó a Nashville, en 1964 y ambos han permanecido juntos hasta hoy en día.

Desde pequeña comenzó dentro del mundo musical, pues desde los 12 años comenzó a cantar en la radio local, además de participar en un programa de televisión, también de su localidad. Un año después estaría grabando en un pequeño sello musical y para darse a conocer a través del show Grand Ole Opry de Nashville.

Resultado de imagen de dolly parton

El primer éxito de Parton fue como compositora, escribiendo grandes hits para Hank Williams, Jr. y Skeeter Davis.

Llegando a firmar un contrato con el sello Monument Records a fines de 1965, donde intentaron presentarla como cantante Pop, pero su único single “Happy, Happy Birthday Baby” no logró el éxito deseado.

Su paso por el pop fue corto, por lo que se enfocó en el country después de que compusiera “Put It Off Until Tomorrow”, grabada por Bill Phillips. El tema llegó al sexto lugar en las listas country en 1966, desde entonces el género sería abrazado por Dolly, hasta la actualidad.

Con el paso del tiempo, desarrollaría en gran medida sus dotes como compositora dentro del country, agregando toques de música folclórica, dada su infancia campirana, dando como resultado sus clásicos “Coat of Many Colors” y “Jolene”, la cual escuchamos hace un momento.

Después de consolidar estos temas, y de grabar con diversos intérpretes a dueto, Dolly se retiró por un tiempo sin dejar de lado su ideal de consolidar su carrera como solista.

En 1974, su famosa canción “I Will Always Love You” alcanzó el número uno en las listas country.

En esa misma época, Elvis Presley señaló que deseaba hacer un cover de la canción. Parton se interesó en la idea, pero debería ceder más de la mitad de los derechos publicitarios si Presley grababa el tema.

Por lo que Dolly se negó, esta decisión le impidió ganar millones de dólares, pero posicionó el carácter de la cantante, al negarle su melodía al rey del rock and roll.

El tiempo hizo lo suyo, y trece años después el tema sería el eje melódico principal de la cinta protagonizada por Whitney Houston y Kevin Costner, siendo un referente en la industria de los filmes hollywodenses.

EVERY MAN SHOULD KNOW

0

En Junio del 2013, el cantante Harry Connick Jr lanzaba su álbum denominado justamente “Every Man Should Know”, editado bajo Columbia Records.

En este compendio melódico integrado por doce canciones mostró una etapa más fresca y honestamente emocional según el portal del mismo Connick Jr, pues demostró en cada uno de los temas su potencial al 100 por ciento pues escribió tanto la música, las letras y los arreglos.

En lo referente al título del disco, Harry explicó que en una ocasión él se encontraba haciendo trabajos de carpintería con un amigo, en ese instante se percató de lo poco que sabía del tema, y empezó a divagar sobre esas cosas que tanto la sociedad como la historia han etiquetado, qué todo hombre debe de saber cosas de carpintería, cambiar neumáticos, hasta plomería tal vez.

Pero todo ello, lo llevó a comprender que lo que más debe de saber el hombre, es simple y llanamente a amar. Y de ahí vino la inspiración para cada uno de sus temas en este cd.

Es así como cada canción tiene vida propia, como en el caso de “Come See About Me”, una canción sobre un chico que tiene el corazón roto inspirándose en una línea que Kim Burrell cantó en `All These People”, una de las melodías dedicadas a las víctimas del huracán Katrina en el cd del 2007 de Harry, quien desde entonces trabajo de cerca en una fundación para ayudar a dichas personas.

Y en el caso de “The Greatest Love Story”, es una de las piezas más personales para el cantante, pues está totalmente dedicada a su esposa.

En este mismo álbum contó con la colaboración de los hermanos Marsalis, ya que en la pista “Let me Stay”, Brandford ejecuta uno de sus solos, y por su parte Wynton toca su trompeta en “Being Alone”, ambos con esa fuerza de ADN para acompañar las nuevas armonías de Harry Connick Jr en este 2013.

SE ENCIENDE LA LLAMA OLÍMPICA

En medio de incertidumbre y rodeado de todo esto que está pasando en el mundo deportivo por el coronavirus, se llevó acabo la ceremonía de encendido del fuego olímpico.
Nada ni nadie impidió que dicha ceremonia tan importante se llevará acabo, si bien en esta ocasión fue una ocasión “atípica” por la situación mundial que nos rodea, el evento continuó en pie, solamente que fue “a puerta cerrada” o sea sin público. El evento tuvo lugar como marca la tradición, en Olimpia, Grecia, dicho evento se realiza mientras de este lado del mundo se encontraba descansando así que ha muchos les tocó verlo horas después a tres ves de las redes sociales.

Incluso el primer relevo también ya se llevó acabó, pasando el fuego de antorcha a antorcha de la deportista griega, Anna Korakaki a manos de la japonés Mizuki Noguchi, maratonista  ganadora de la medalla de oro en Atenas 2004.

Que se haya encendido el fuego olímpico no quiere decir que la justa veraniega se vaya a realizar, pero si manda un mensaje claro de los alto mandos del Comité Olímpico Internacional y reafirman la postura que ya habían señalado en algún momento, su intención es que los Juegos Olímpicos se llevan acabo si o si como se tienen planeados, a estas alturas una competencia tan importante ya debía de haber fijado una postura al respecto del COVID-19 y parece indicar que solamente un primera mayor en la propagación de la pandemia cambiaría los planes del COI.

slot gacor

slot777 gacor

https://polynion.com/ https://polynion.edu.pl/ https://polynion.mx/ https://polynion.in/ https://polynion.co/ https://kompasmarket.com/ https://liputanmarket.com/ https://detikmarket.com/ https://predictionmarket.edu.pl/ https://www.polyopini.net/ https://www.polyopini.site/ https://www.polyopini.tech/ https://www.polyesport.com/ https://www.polyhoki.com/ https://www.polysaba.com/ https://www.polysbobet.com/ https://binanceprediction.com/ https://indodaxprediction.com/ https://bybitprediction.com/ https://bitgetprediction.com/ https://okxprediction.com/ https://tokocryptoprediction.com/ https://metamaskprediction.com/ https://www.pintuprediction.com/ https://krakenprediction.com/ https://xeprediction.com/ https://kucoinprediction.com/ https://bitmartprediction.com/ https://lbankprediction.com/ https://coinexprediction.com/ https://bingxprediction.com/ https://bitcompareprediction.com/ https://huobiprediction.com/ https://xtprediction.com/ https://lunoprediction.com/ https://bitfinexprediction.com/ https://bitrueprediction.com/ https://upbitprediction.com/ https://zipmexprediction.com/ https://bitpandaprediction.com/ https://safepalprediction.com/ https://bitstampprediction.com/ https://bittrexprediction.com/ Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion Polynion geminiscore